Histoire de la batterie dans le jazz — Culture Jazz · Jazz à Orléans
Culture Jazz · Édition #16

Histoire de la batterie dans le jazz

De Baby Dodds à Jack DeJohnette — comment un instrument de soutien est devenu la voix rythmique et expressive du jazz, racontée par un batteur qui a croisé les plus grands.

Prochaine édition Conférence Concert live Jam session
26
Juin 2026
Vendredi
20h00
Date
Vendredi 26 juin 2026
20h00 — 23h00
Lieu
La Rûche en scène
Orléans (45)
Tarif
15€ - 12 €
Dans la tradition Culture Jazz
Conférencier
PM
Patrick Mullié
Batteur · Lille

Patrick Mullié est batteur professionnel basé à Lille, avec une carrière construite au cœur de la scène jazz française et internationale. Il a eu le privilège rare de côtoyer Art Blakey, qu'il a suivi en tournée, et dont il a absorbé l'enseignement direct sur le rôle de la batterie comme moteur de toute une formation.

Sa connaissance intime des grands batteurs — de la tradition New Orleans aux approches contemporaines — fait de lui un guide idéal pour retracer l'évolution de cet instrument central. Patrick Mullié est déjà venu à Orléans pour la soirée Art Blakey en décembre 2024, où sa présence avait marqué l'ensemble du public et des musiciens.

Musiciens de la soirée
PM
Patrick Mullié
Batterie · conférencier
RS
René Séon
Contrebasse
JPM
Baptiste Soisson
Piano
PC
Pierre Chapuis
Saxophone
Programme de la soirée
1
Exposé · 20h00
Les origines — du tambour africain à Baby Dodds
Comment la batterie jazz est née de la fusion entre les traditions africaines de percussion, les marching bands de la Nouvelle-Orléans et les contraintes économiques des clubs. Baby Dodds, premier grand batteur de jazz, pose les fondations d'un langage rythmique radicalement nouveau.
Écoutes : Baby Dodds & his Stompers · Louis Armstrong & His Hot Five
Concert live · 20h15
New Orleans — le groove fondateur
Mini-concert illustrant le swing de la Nouvelle-Orléans et les premières couleurs de la batterie jazz.
2
Exposé · 20h40
L'ère swing et bebop — Sid Catlett, Kenny Clarke, Max Roach
La batterie prend son indépendance. Avec le bebop, la caisse claire et la cymbale ride deviennent les nouveaux moteurs rythmiques. Max Roach invente une conception mélodique de la batterie — chaque fût est une voix. Kenny Clarke dépose la pulsation sur la cymbale, libérant les autres voix.
Écoutes : Antiquity (Max Roach Quartet) · Epistrophy (Monk/Clarke)
Concert live · 20h55
Bebop — la batterie libérée
Mini-concert sur quelques standards bebop illustrant la révolution rythmique.
3
Exposé · 21h20
Art Blakey, Elvin Jones — la batterie comme force de la nature
Art Blakey transforme la batterie en moteur d'énergie collective — les Jazz Messengers comme école de tous les musiciens de jazz des années 50 à 80. Puis Elvin Jones révolutionne tout avec sa conception polyrythmique aux côtés de Coltrane — une batterie qui dialogue, contredit, anticipe et enveloppe.
Écoutes : Moanin' (Art Blakey) · A Love Supreme (Coltrane/Jones)
Concert live · 21h35
Hard bop — l'énergie à l'état pur
Mini-concert dans l'esprit des Jazz Messengers.
4
Exposé · 22h00
Tony Williams, Jack DeJohnette — vers la modernité
Tony Williams à 17 ans dans le second grand quintet de Miles Davis — une conception de la batterie comme partenaire mélodique à part entière. Jack DeJohnette ouvre ensuite la voie vers l'ECM, le jazz contemporain et les musiques du monde. Panorama des approches actuelles et des batteurs orléanais.
Écoutes : E.S.P. (Miles Davis/Williams) · Ruta and Daitya (DeJohnette/Jarrett)
Finale · 22h20
Jam Session
Tous les musiciens présents rejoignent la scène sur des standards liés au thème de la soirée. Moanin' · So What · Autumn Leaves · Footprints · Mr. P.C. La scène est ouverte — batteurs, bienvenue.
Autour du thème

La batterie est peut-être l'instrument qui a le plus transformé la musique du XXe siècle. Née de la nécessité (un seul musicien remplace une section de percussions entière), elle est devenue en cent ans le cœur battant du jazz — à la fois garde-temps, conteur, provocateur et partenaire de dialogue.

01

Les grandes révolutions

  • La pédale de grosse caisse (1909) libère les deux mains
  • La cymbale hi-hat (années 20) ajoute le contretemps
  • Le bebop déplace la pulsation sur la ride
  • Le free jazz abolit la mesure régulière
  • La fusion introduit le rock et la double caisse
02

Les figures incontournables

  • Baby Dodds — le fondateur
  • Gene Krupa — le premier virtuose populaire
  • Max Roach — la batterie mélodique
  • Art Blakey — le pédagogue de génie
  • Elvin Jones — le polyrythme libéré
  • Tony Williams — la jeunesse foudroyante
  • Jack DeJohnette — l'ouverture contemporaine
03

La batterie à Orléans

La scène orléanaise compte de nombreux batteurs actifs — Jean-Pierre Masson, David Georgelet, Philippe Lefebvre, Éric Luxey, Philippe Capelle, Guillaume Valette et d'autres. Cette soirée est aussi l'occasion de les mettre en lumière et de créer des ponts entre histoire du jazz et pratique locale.

04

Quiz Culture Jazz

Comme à chaque soirée, un quiz en fin de conférence pour tester vos connaissances — avec des extraits d'écoute à identifier, des dates, des anecdotes. Accessile à tous, du mélomane curieux au musicien confirmé.

Discographie conseillée
Art Blakey
Moanin'
Blue Note, 1958
Max Roach
We Insist! Freedom Now Suite
Candid, 1960
John Coltrane
A Love Supreme
Impulse!, 1964 — Elvin Jones
Miles Davis
E.S.P.
Columbia, 1965 — Tony Williams
Keith Jarrett Trio
Standards Vol. 1
ECM, 1983 — Jack DeJohnette
Art Blakey
Caravan
Riverside, 1962